怎么拍人物近景（人像摄影（近景和特写）的摄影技巧有哪些）

本文目录

• 人像摄影（近景和特写）的摄影技巧有哪些
• 人像摄影时如何选景别
• 近景人像怎么拍
• 景色人物拍照技巧
• 拍摄近景的照片方法
• 什么是景别，拍摄人物时，远、全、中、近、特景如何拍摄
• 拍摄近景技巧 怎么拍摄好
• 影视拍摄中如何表现近景效果
• 摄影时如何拍摄近景

人像摄影（近景和特写）的摄影技巧有哪些

1、笑不笑都要露齿
除非是故意为之，在一般情况下，无论是拍摄酷酷的照片，还是甜美的微笑照，微露牙齿都显得更加放松、自然，抿着嘴唇只能让拍摄对象的脸显得紧绷绷，所以拍摄时要引导你的拍摄对象放松脸上的肌肉，露出牙齿哦。
2、把握肩膀高低错落
要摆出模特的范儿，那就要有“架子”。把一侧的肩膀架起来，让被摄者的身体呈现出曲线，这样才是摆姿摄影，右边那个姿势明显是要和你吵上一架的姿势吧。
3、心灵窗户要开全
很多女孩子喜欢戴着眼镜、墨镜来拍照，这时候如果镜片挡住一半的眼睛，你的照片就失败了一半，所以要么挡住眼睛，要么就让眼睛完全露出来，拍摄侧脸人像的时候，记住也要完整露出一只眼睛，才能让照片显得有神采
4、不要挡脸
在摆姿势的时候，可以把脸露出来。你可以通过调整发型来“塑脸”，也可以通过俯拍制造流行的“瓜子脸”，不过用胳膊挡住脸，明显是拍摄留下的瑕疵，要尽量避免。露出香肩也是很常见的拍摄姿势，此时肩膀太高也会挡住下巴，你需要稍微降低肩膀的高度。
5、假戏别真做很多照片中，为了表现好，需要用手抚脸，同时来一个小眼神儿。这个动作中，很多女孩会很实诚，真的把手按在脸上。这样会改变脸型，制造不必要的阴影，所以这时候只要轻轻搭上就好，假装做出这个动作。
6、露出手指这个姿势适合各种发型的女生，无论是柔顺的长发还是帅气的短发，都能达到不错的效果，不过拍摄的时候最好露出一些手指，不要只让观者看到两支手腕，这个细节很少有人注意，但是对比图片你会发现，露出手指的照片更像是艺术照。

人像摄影时如何选景别

1、远景：体现氛围

选择远景的景别拍摄时，要学会做减法，即避免取景杂乱以免其他元素喧宾夺主。以这种景别拍摄，应将人物放在画面中的任何一个能让整体画面呈现出平衡美的位置，比如画面的中心，并且通过一定的留白来表达环境和人物之间的关系。

远景的主要作用在于能够很好地交代人物的活动空间、地理位置、背景环境、天气变化等，以及向观众清楚地表达人物和环境之间的关系，通过大场景来渲染出某种特定的情绪和氛围。

2、全景：突出主体

拍摄全景人像，会将人物完整地摄入画面中，同时配以大量的环境元素，使照片内容更丰富。在背景的选择上，建议尽量选择简单、单一的背景，以达到既体现出部分的环境，又突出人物主体的作用。

在人像拍摄中，运用全景构图，既能表现人物的行为动作、面部表情与穿着，也可以从某种程度上表现人物的内心活动。

3、中景：描述细节

中景则是选取人物膝盖到头部的位置进行拍摄。这类景别以中心构图和对角线构图居多，以中景构图时，注意人物不要把画面占满，适当留白保有想象空间。

中景的目的在于表现某一事件或对象的富有表现力的情节性和动作性强的局部，环境降到次要地位。如果是静的事物，也总以该对象中最有趣味，最引人注意的部分为主画面。

4、近景：表达层次

近景主要拍摄的是被摄对象胸部以上的部位。这种构图对于主体的环境描述减少，但对于主体的细节层次较好，使画面具有一定的感染力。同时，近景能很好地捕捉到人物的面部表情的微妙变化，表现出人物的情绪以及妆感。

人物近景，面部表情是画面的主要内容，眼睛成了画面的中心部分，所以近景要处理好眼神光，以眼传神。新手在以这类景别拍摄时，不要在人物头顶留白太多或在下方裁太多，这样会导致画面的失衡，人物的线条和曲线也不能很好地体现。

5、特写：放大情感

特写比近景截取的部分更多，基本上连肩膀都不会露，而是专注于拍摄某个局部的放大，比如眼睛、嘴巴、手、脚、锁骨等等。拍摄特写时，被摄对象的局部特征将充满于整个画面，结合饱满的画面构图，将清晰地呈现人物的五官和表情。因此，人物的内在情绪也会毫无掩饰被记录下，形成更有情感冲击的视觉效果。

近景人像怎么拍

通常人像是在100毫米以上的焦距拍摄，这样人物没有变形。
以本张图片分析，这个图片应该是用了两盏灯。一个主光，一个辅光。主光在画面的左上，灯头稍有向下，从人物的额头以及手掌部位的光亮可以看出这点。辅助光，在图片的右侧。
可以看到，这个是比较典型的三角光。在人物的左脸（图片右部）眼睛下方形成了三角状的亮区。表现男人的气质，用三角光比较多。另外，还有伦布朗光，与三角光类似，有兴趣的话，你可以去查找资料看看，这里不细说了。
主灯与辅灯是有一定的光比的。也就是主灯亮，辅灯暗。明暗有变化。表现人物尤其是男性的时候，有光比比较有立体感。但是现在拍摄比如证件照，婚纱照，很多人不接受光比，认为脸上有明暗，不好看。还是采用平光拍摄的多。
附带说一句，背景上，有个背景灯，可以看到，人物的头部后方比较亮。如果没有背景灯的话，就需要给人物的后方打上一个轮廓灯，把人物和黑色背景区分开来。
一个好的照片，除了光线以外，还有人物的表情，动作，构图等等。
就说这么多吧，你可以买本讲用光的书看看，学习一下。东西不难，但是内容比较多，用好了不容易。

景色人物拍照技巧

1、侧光下的祈祷姿势
拍摄人像时，光线的合理运用可以提升画面的质感和表现力，在下午4点-5点这个时间段拍摄，模特侧面对光，在阳光的照射下来个双手合十做祈祷的姿势，人物的面部呈现出明暗对比强烈的效果，很有大片感，但要记得闭眼拍，否则强光会造成面部表情的不自然。
2、手脚错落有姿势‍
拍人物的坐姿近景时，不妨选个人少干净的地方坐下，双腿向侧前方延伸，双手搭在腿上，从模特的侧前方进行拍摄，这样双手和双腿有错落感，身体也会有一定的角度，人物更具线条美。
3、行动抓拍‍
营造自然感的最好方法就是要避开太刻意的摆拍，尤其是最以大自然为拍照大背景下更是如此，刻意的摆拍会显得与环境格格不入。
行动起来给摄影师抓拍更适合，比如在树林拍照时，可以做个捡树叶的姿势，让镜头记录下这一系列的动作，再从中选取一张形体表情都自然的照片即可，很有自然的不经意美。
4、转头看镜头
都说回眸一笑百媚生，回眸的姿势在任何的场景下都很适用，不论是侧身回眸还是背对镜头的回眸都可以，但如果模特表现力一般，更推荐侧身静态下的回眸，也就是提起摆好姿势，让摄影师多抓拍，人物漂亮又有魅力。
5、45度仰头
拍摄半身照或面部特写时，可以借助仰头的姿势来勾勒面部曲线，像下面的女生一般，手拿着道具将其举高，抬起头来看道具，简单易学的姿势就能突出轮廓和颈部线条，但切记一定要从侧面拍，正面会显脸短并且拍到鼻孔，影响画面的整体美观。
6、手要有戏
缓解镜头尴尬症的方法除了动态抓拍还能借助道具分散紧张感，像外出拍照时，你就可以拿起随身携带的相机假装在拍照，这样手能有戏从而避免手空的尴尬，也能制造不经意的抓拍感，很是漂亮。
7、多展露侧颜
好看的风景一般拍照的人也很多，为了避免背景杂乱，可以多以仰拍或近景拍摄，以此避免不相关元素的乱入，但如果是近景拍特写，要多从侧面拍侧颜，因为从正面拍会一旦角度和距离把控不好，会显脸大，五官也不突出。

拍摄近景的照片方法

　　1、在室外近景进行器物摄影，经常会遇到主体物虽好，但背景却过于杂乱无章，严重妨碍画面结构整体美感的情况。设法让杂乱的背景虚化，使之成为“虚化背景“，以虚托实，虚实相衬，将会产生良好的画面效果。

　　2、背景影像的虚实，取决于以下几个主要因素：镜头焦距的长短，光圈的大小，背景器物距离主体物的远近等。镜头焦距越长，光圈开得越大，背景器物距离主体物越远，背景影像就越虚化；反之，背景影像的虚化程度就比较小，甚至不虚化。

　　3、因此对主体物的主要部位对焦应该非常精确，调焦工作可以通过三脚架的前脚作轻微的前后移动来进行，这种调焦方法，既方便又准确，不妨一试。

什么是景别，拍摄人物时，远、全、中、近、特景如何拍摄

景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在摄影机寻像器中所呈现出的范围大小的区别。在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。

具体的照法，可参照：

1. 由近至远分别为特写（指人体肩部以上）。

2. 近景（指人体胸部以上）。

3. 中景（指人体膝部以上）。

4. 全景（人体的全部和周围背景）。

5. 远景（被摄体所处环境）。

扩展资料：

在电影中有一个非常明显的现象：镜头越接近被摄主体，场景越窄，而越远离被摄主体，场景越宽。取景的距离直接影响电影画面的容量。摄入画面景框内的主体形象，无论人物，动物或景物，都可统称为“景”。画面的景别，取决于摄影机与被摄物体之间的距离和所用镜头焦距的长短两个因素。不同景别的画面在人的生理和心理情感中都会产生不同的投影，不同的感受。

景别越大，环境因素越多。景别越小，强调因素越多。

参考资料：景别—百度百科

拍摄近景技巧 怎么拍摄好

1、拍摄近景的时候主要用到的是平角度，也就是视线与眼睛对齐，当想用到仰角度或者是俯角度，一定要仔细找准角度，因为在拍近景的时候，用这些方法容易让物体变形。

2、横向构图：物体处于画面中心， 眼睛所看到地方的反方向不能过大。

3、纵向构图：手抬到视线的水平面以上，并且用其它一只手进行形状整合，形成一个三角形，动作优美并且自然。

影视拍摄中如何表现近景效果

近景是取从角色的头顶到胸部以上的景,角色占画面一半以上.场景处于后景.在画面中属于次要位置。

近景镜头往往是表现静态效果.角色的动作也多是语言、表情和手势.镜头也不会做过多的运动。另外.要注意周围环境与角色之间的距离关系角色与背景的透视变化关系以及主要角色与周围环境的气氛是否融洽等，把握好这些就能比较轻松地处理和运用近景镜头了。

近景画面由于其画面空间的近距离和画面范围的指向性可以被充分利用来表现人物或物体富有意义的局部。　观众在屏幕画面的有限空间中通过大景别画面看不清楚的局部动作和细节能够在近景画面中得到视觉满足。比如我们看到牵手的画面.我们的注意力就会很自然地移到手上。

用全景显然难以将富有意义的牵手动作表现出来。而近景画面则将镜头接近动作区域非常突出地表现了牵手的完整过程。这种以景别的变化接近角色或景物富有意义的局部正是影视画面表现的特长。

以上就是影视制作中近景拍摄的一些效果和作用，如果你想从事影视后期专业，近景拍摄的学习是必不可少的，所以，小伙伴们一定要好好学哦，更多影视后期制作相关内容，请关注本平台，小编会及时发布的。

摄影时如何拍摄近景

所谓“摄影”，就是对一些景物的局部或者全部进行拍摄，以被摄物体的独有特征之美来吸引观众。但在拍摄时近景时，通常由于相机离被摄物体很近，所以很容易因为相机的举握不稳定而影响像质。不过你可以通过购买一些适当的器材来克服这些问题。

使用三脚架

拍摄时必须将相机安装在一个三脚架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体，并且注意不要引入不必要的阴影。

调焦轨

虽然它不是拍摄时的必备品，但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着X和Y轴线移动，能够精确地控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。

即使你已经将相机安装到了三角支架上，但是如果你在按快门的时候不小心，仍然有可能使相机产生晃动，所以为了避免这种情况的发生，我建议你最好还是使用快门线。

在拍摄时，当被摄物体的背景为黑色，那么就能够使拍摄出来的图像看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景，特别是当被摄物体的色彩很浓的时候

使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上，将光线反射在被摄物体上，以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。

有时候，即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候，你就一定要有耐性了，最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的，在户外拍摄时，当天上的云将太阳遮住了，最好是等到太阳出来后再拍摄，这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳。