摄影之友网站（作为业余摄影爱好者，怎样能更好学习到摄影技巧）

本文目录

• 作为业余摄影爱好者，怎样能更好学习到摄影技巧
• 与摄影相关的职业有哪些
• 如何提高摄影技术，通过哪些渠道
• 摄影摄像要注意哪些方面

作为业余摄影爱好者，怎样能更好学习到摄影技巧

我就是一个业余摄影爱好者，怎样能更好的学习到摄影的技巧？我的回答是：

第一，首先要熟悉您的相机，熟练的掌握和运用您的相机的各个功能；

第二，经常和摄影方面的老师和高手请教切磋，学人所长，补己之短；

第三，遇到不明白的地方，可以网上查找；

第四，也可以参加有资质的摄影班系统的学习；

第五，也是最重要的一点就是走出去，多拍，多练，只要有信心，有恒心，千锤百炼，一定会成功！

与摄影相关的职业有哪些

这个太多了，就看拍啥了，儿童摄影师，婚纱摄影师，新闻摄影师，街拍达人，产品摄影，美食摄影，风光摄影师，旅行摄影师，广告摄影，战地摄影师，侦探摄影师，犯罪现场摄影，宠物摄影，明星摄影，运动会摄影，野生动物摄影，只要一切需要或可以用图片来表达的地方都需要摄影师！

如何提高摄影技术，通过哪些渠道

一张好的照片，可以从色彩、构图、主题是否明显、元素的搭配等几大方面来判断。

因此，我们想要提高摄影技术，有几个方向可以努力：

1、B站。

继提名“中国最大二次元集聚地”后，B站再次喜提“中国最大网络教育平台”，是一个非常适合学习的地方没跑了。推荐的摄影up主有：影视飓风、HeyDrones。

2、公众号。

目前有一些做得很不错的公众号，里面有一些拍照技巧和细节，非常值得大家去关注学习。推荐的公众号有：林英聪、AIRPHOTO、旅拍誌等。

3、多看一些图片网站。

比如说可以去视觉中国、pexels、站酷、图虫创意等，甚至新浪微博、豆瓣等，可以扒一扒别人那些优秀的摄影作品，学习一下图片的色彩搭配、构图、角度、光影等。

如下图，这几张图片的色彩搭配都是以一个主色调为主，配色都尽可能偏向同一个色系的，所以视觉上看起来也很舒服。

4、看书学习。

《风光摄影后期基础》《摄影构图艺术》《一期一会》《遇见最美的你》等。（注：这几本书就是我非常喜欢的公众号博主林英聪推荐的啦~）

5、从一些优秀的影视剧学习。

一些优秀的影视剧，构图、色彩、光影上也是非常值得学习的。

（1）《大明宫词》，算得上是不少人的影视拍摄美学的启蒙了（暴露年龄了），里面那种典雅浪漫的诗意和自然光的应用让人印象深刻，现今再也很难有一部影视剧能出其左右。

光的应用，在摄影中至关重要，是刻画人物形象、表达心理情感、营造氛围的重要手法。

不得不说，曾念平老师的拍摄水平已经是很多人不可企及的高度了。在拍摄归亚蕾老师饰演的武则天时，例如上图采用了一个侧逆光的处理，减弱了人物的五官阴影向上的区域范围，增添了母亲形象的温柔美丽气质。

剧情里，上元佳节时周迅饰演的太平公主一见薛绍误终身的场面堪称经典。如上图，太平公主抱着薛绍的面具这一段，室内红烛的光线相对弱化了环境背景，反而大量采用了室外的月光这一冷光照进来，尤其是投射到太平公主的脸上，通过人物和环境的明暗对比，把小女儿家的情窦初开的灵动形象刻画得更加立体。

当然，里面的经典画面还很多，喜欢的小伙伴可以去看一看。

（2）《太子妃升职记》，虽然这是一部穷得坦荡的网剧，而且里面的色彩艳丽得让人…但不得不说，每一帧构图还是非常不错的。（Os：吹爆我张天爱的盛世美颜~~）

著名的黄金比例分割法，如咱们都知道的《蒙娜丽莎的微笑》、苹果LOGO就是运用了这一法则。导演也把这一法则运用了《太子妃升职记》中，也让艳丽的色彩变得耐看了。

中心对称构图法。将画面的主要元素放在画面的中心位置，其余大量留白，一下子就把画面给凸显出来了。

三分构图法，这也是比较常见的构图手法了。利用黄金三分构图，让人物在三分之一的黄金位置上，同时，采用了对称的场景构图，让人物点缀其中，也是起到了相得益彰的效果。

场景引导线构图法，把人物放在引导线上的中心位置，不仅是引导着视觉的焦点，烘托出主角，同时也是加强了画面的空间感和纵深感。

此处乱入一张图感受一下。

总而言之，《太子妃升职记》这一部剧用实践告诉我们，只要构图好，阿宝色也不会丑。

像这些优秀的影视作品还有很多，这一份光明正大的追剧清单请收好：

01 《琅琊榜》一、二：构图、色彩真的赞。

02 《延禧攻略》：低饱和的莫兰迪色让人视觉舒服。

03 《人生一串》1、2：构图、光线就不多说了，里面的微距拍得超棒。（唯一的建议是吃饱观看）

04 《布达佩斯大饭店》：每一帧都可以直接做壁纸，构图、色彩太美了。

05 《地球之盐》：这是一部人文纪实纪录片，讲述的是一个巴西摄影师利用相机拍摄出令人震撼的作品，并对自己的作品进行解读。每个人对艺术的感受都不同，每个摄影师对人和物的感受也不一样，一张照片里，我们想要表达的感情也不一样。

篇幅有限，码字不易，COW酱就分享到这里了。

欢迎各位小伙伴交流。

摄影摄像要注意哪些方面

.摄影构图

　　从广义上说，摄影（象）构图贯穿着摄影（象）创作的整个构思和再现过程

。从狭义上来说，是指摄影（象）画面的布局、结构而言。以现实生活为基础，

又以比现实生活更富有表现力和艺术感染力的表现手段，把客观对象有机地组织

安排在画面里，使思想得到充分的表达。

　　2.运动构图

　　影视画面构思的主要表现形式。它由两个因素组成：一是被摄对象运动，二

是摄影（象）机运动，有时两者同时形成综合的运动。运动会使构图不断发生变

化，摄影（象）人员要根据变化的特点组织画面。在有人物和没有人物的画面里

，摄影（象）机运动构图的原则是明显不同的。对于没有人物的画面，在作环境

介绍时，根据所要表现的对象，不论起幅或落幅都要找出主要对象（或能表现环

境特色的对象）作为构图的依据。需要突出某个对象时，应以该对象作为构图结

构的中心；对于有人物的画面，应以人物为画面构图的依据。摄影（象）机的运

动，常伴随人物的表演作复杂的场面调度，或跟随人物运动，或作戏剧重点转移

，都要根据情节内容或景物的特色抓住主要因素来变化构图。在运动构图中，始

终要注意方向、速度和节奏等因素的变化。

　　3.静态构图

　　即固定机位拍摄静态对象，构图组合基本不变。静态构图多为单构图形式，

但由于光、色变化使画面产生多含义、多信息时，也可形成多构图画面。在卫星

电视教材中，教师讲课的画面多为静态构图。

　　4.动态构图

　　即被摄对象或摄影（象）机处于运动状态，使画面构图组合发生连续或间断

变化。动态构图是影视画面所独具的构图形式。它一般为多构图形式，有时也以

单构图形式出现，如摄影（象）机伴随动体在无背景变化、无景别变化的空间运

动时，就是单构图形式。

　　在动态构图处理中，要注意节奏感和上下镜头中动态造型因素的衔接。

　　动态构图的另一含义是影视与绘画、照相比较时，泛指影视画面构图。

　　5. 风景构图

　　影视教材中无人物的景色画面。因此就称“空镜头”。它遵循一般的构图原

则，并选择适当的光线条件和天气状况进行拍摄，以创造影视教材内容所需画面

的效果。常用以描述环境、表现时间流逝、季节变化、人物情绪、创造特定气氛

和暗示、隐喻等，对剧情内容起烘托作用。风景构图多散置于影视教材各段落中

，与特定剧情内容有内在的联系，处理时应注意上下镜头情节内容的贯穿及各组

接因素的关系。在影视摄影（象）中，摄影人员要特别着力运用各种造型表现手

段对风景构图进行气氛和情绪的渲染。

　　6.多构图

　　画面结构连续或间断发生变化的构图形式，是影视区别于绘画、照相等静态

造型艺术的重要特点之一。由于摄影（象）机和被摄对象的运动，影视画面的构

图结构可以不断发生变化而产生多构图形式。影视场面调度复杂多变，光线明暗

、焦点虚实、前后景变化，均能够形成多构图画面。这样的构图在现代电影电视

中的比重日渐增多。它不需要外部组接，在一个镜头里以内部蒙太奇造型形式可

以交待多种含义，传递多种信息，因而多构图加强了摄影艺术的表现力。

　　7.单构图

　　一个镜头内只表现一种构图组合形式。单构图在无声电影时期运用较多。随

着电影特别是电视艺术的发展，影视场面调度日趋复杂，运动摄影得到广泛运用

，单构图在一部影视中所占比例日趋减少。但导演和摄影（象）人员从内容出发

，为表现某种特定的情绪和气氛，追求某种风格，仍在一些影视片中较多地采用

单构图画面，尤其在某些影视教材中单构图画面运用就更多了。单构图多为静态

构图，但有时摄影（象）机伴随被摄动作移动，也会出现动态构图形式。

　　8.匹配构图

　　利用视觉规律造成视觉连贯性和保持画面上兴趣点位置的构图。学生在观看

影视教材时，总是从银（屏）幕上寻找兴趣点，将注意力集中于这一点上。可以

引起学生注意的兴趣点一般是光学镜头对准焦点的对象、动的对象、线条汇集的

对象、暗调画面中亮的对象或亮调画面中暗的对象、彩色对比中突出的对象等。

摄影（象）人员在处理一系列的镜头构图时，要考虑学生视觉注意活动的规律，

注意对兴趣点的处理。为求得视觉连贯性，相连续的画面上兴趣点的位置不宜跳

动太大。

　　9.镜头构图

　　即指影视导演与摄影（象）人员为表现影视教材的主题思想和美感效果，而

在镜头画面上安排、处理人物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术整体

。构图要求有全面观念。